诗的八堂课

本书从一个外国文学老师的视角，以“文学是人学”和“文学研究亦是人学”为指导思想，从“字面意义”“时代意义”和“象征意义”三个层面分析“古希腊神话”“骑士文学”以及《荷马史诗》《埃涅阿斯纪》《神曲》《堂吉诃德》《十日谈》《巨人传》《浮士德》《叶甫盖尼·奥涅金》等经典文学作品，尤其注重挖掘、提炼和阐释蕴含其中的种种生命状态，希望给读者以人生的启迪。本书率先提出“演讲体学术著作”的概念，并且遵循“演讲体

本书对中国现当代文学在德语世界的传播与接受进行历史钩沉与形态剖析。中国现当代文学在德语世界的传播经历了冷战时期西德知识界于革命狂热中的政治异域化接受，以及东德知识界在政策迭绕下的功利性接受。20世纪90年代以后，两种传播路径逐渐汇入统一的德语文学机制，形成以政治化接受为基本框架的多元接受范式。德语世界的接受主体从本土知识分子的精神传统出发，对中国现当代文学的政治化接受始终伴随着对同一种范式的批判与

名教爱情剧是明清之际传奇创作的重要组成部分，它在描写男女爱情婚姻的基础上，反映了当时广阔的社会生活画面。本书以五十多部名教爱情剧为研究对象，结合明清之际的时代特征，对剧作的爱情婚姻、科举仕宦、时政世风、戏曲创作观念等进行了研究。具体而言，一是归纳剧作婚姻模式及安排原则并分析其形成的历史与现实原因；二是概括剧中官职任命的基本特征并探讨其出现的时代根源；三是考证明清之际社会现实与剧作时政世风描写之间的

从“讲故事”的主题意蕴、情节结构的铺排、独创“莫氏”语言的先锋和本土风格等方面，对莫言八九十年代至新世纪的小说创作进行宏观把握和微观分析。以连续性为关捩点，对他的小说采用的历时态的叙事策略和表现的审美特色作发生学和谱系学的寻踪。

作为文学评点大师，金圣叹关心的是一部作品的文本优劣，探寻的是文学形式本性。他主要采取以文观文的方式，分析文学作品美丑利弊，揭示作者行文用心，指点读者赏文门径，从而展示文学文心之美、文辞之美、章法之美、分解之美。本书力图总结金圣叹形式批评的特点，探讨他如何透过形式把握文本意蕴，如何在艺术和科学之间寻求感注与理性的张力。

自汉初王世奉日记牍出土以来的两千多年间，日记一直是我国最传统、实际效用很大，但又常常被轻视、相关理论研究也极为薄弱的写作样式和治学方法之一；期间，我国累积的日记文论资料非常丰富，且成就非凡，但零散、杂乱，未能引起学术界的足够注意，也一直缺乏系统的辑录、校勘和整理。本书运用当代人本主义哲学、文艺学对话理论、言语生命动力学母语写作理论等前沿学术思想，对我国历代文人、学者、作家、教育家等有心人士的日记写

对中国后殖民批评的研究绝大多数是站在反对和批判的立场上进行的，而这些立场本身却较少被反思与相对化。本书结合中国后殖民批评的具体事件和议题梳理论争多方的代表性人物及其观点，探讨了反对方指责中国后殖民批评的民族主义问题、二元对立问题、政治经济学问题和知识分子伦理问题等。本书以“现代性”问题是贯穿本书一系列议题的红线，在研究中力图超越中国近代思想史的“中国/西方，传统/现代”的二元模式，在对中国后殖民问

本书主要从跨语言、跨文化的学术视域，对五部《论语·学而》的英译选本进行汇校集释，其译者分别为马士曼、高大卫、理雅各、詹宁斯和苏慧廉。正是在中西方学术文化的交流与对话之中，中国传统的“校释”方法，才得以向翻译研究敞开其相对封闭的学术场域，并进而使内蕴于自身的理论潜能被再度激活。就具体的译文校释而言，本书以“关键词”的翻译与诠释为主，并辅之以“校释者按”，以期在“中西经文辩读”的意义上，对《论语》经文

本书聚焦于一种特定的文学现象，即古代文学中的文史互动，包括诗歌与历史的互读、历史与小说的互渗、历史与文化的互融等专题，涉及文史领域的重要体裁如咏史诗，经典作品如《三国演义》，重大事件如荆轲刺秦，并收录了与柯马丁、钱南秀、艾朗诺三位教授的对谈。在搜集英语世界的大量研究成果（大部分是新世纪以来、尚未被译成中文的论著）的基础上，结合海外汉学的发展，阐述汉学家对中国古代文史互动的最新研究方法和视角。