非洲英语流散文学中的主体性重构

本著作对洛佩·德·维加坎坷曲折、浪漫而凄凉的人生经历做了比较全面而生动的勾画，对他的创作经历做了充分的评述，对他的戏剧进行了分门别类、以点带面的评述和分析。他一生创作了一千八百多个剧本，不仅数量巨大而且品位极高。可谓成就卓著，被誉为“西班牙戏剧之父”。其诗歌创作独树一帜，同样成就非凡。其名气和地位与塞万提斯并驾齐驱。

本书以中国学术期刊中的莎评为研究对象，在不同文类、时期和期刊的多语境下和多种物质文化资料的互文中展开对当代中国莎评现状的解读，同时关注学术期刊作为“文化权力体”对文学评论的引导和建构作用，通过分析“十七年”时期、新时期初期（1978-1981）、20世纪八九十年代、21世纪外国文学、戏剧和电影期刊莎评话语的特点和规律，以及这些“变”与“不变”背后的政治、经济、文化和出版因素，讨论中国当代莎士比亚研

本书所收论文涉及韩愈诗文创作与理论再评价、韩愈思想与韩愈文化研究、韩愈诗文版本校勘与流传、韩愈的接受史与海外“韩学”研究、韩愈文化的现代价值及其与地域文化及地方旅游资源的开发研究等诸多方面，汇聚了包括张清华、阎琦、曾楚楠等“韩学”研究专家和胡阿祥、郝润华、杨国安、刘宁等“韩学”中坚以及丁恩全、丁俊丽、杜学林等“韩学”新锐在内的最新研究成果。可以说，无论是从研究视野的开拓、研究方法的运用，还是从文献

托·斯·艾略特的《荒原》一诗因其丰富的引经据典和多种语言的杂糅，而变得晦涩难懂，然而，作为《荒原》一诗的原创性汉译者，赵萝蕤先生认为，“这首诗很适合于用直译法来翻译”，因为“直译法能够比较忠实【地】反映原作”。在学习艾略特诗歌与诗学理论以及七个《荒原》中译本的基础之上，作者携同课题组成员对赵萝蕤先生的文学翻译直译法理论与实践进行了初步的梳理、分析和讨论，对赵萝蕤先生翻译艾略特诗歌用典的独到之处进行

霍克斯的《红楼梦》英译本的出版，促进了《红楼梦》在西方世界里的传播。本书以《红楼梦》中的主人公林黛玉、贾宝玉、薛宝钗的形象翻译作为切入点，借助语料库语言学的相关理论，采取定量与定性、归纳与演绎相结合的方法，以一个源文本的两个底本分别对应两个译文的一对多模式，对霍克斯和杨宪益夫妇两个译本的前八十回进行比较，对霍克斯显化人物形象的翻译方法进行了探讨。本书将规范性翻译研究与描述性翻译研究结合起来，对红楼

本书首次提出“非常态人物叙述者”的概念，具体是指一种特殊叙述者，它主要由智力、精神、心理、道德、形态、状貌等多个方面与正常态的人存在较大差异和区别，并且已经参与到故事进程当中的一个或者多个相对具体和形象化的人物来担任。本书主要针对20世纪中国文学中引人注目的癫狂型、痴呆型、幽灵型和比拟型这四个非常规形态的人物叙述者类型展开专门探讨和深入论析。这是在取法和借鉴国内外学术界关于叙述者、不可靠叙述（者）

1980-2010年代是中国儿窗文学迅速成长和发展的30年，这一时期儿童文学在内容和形式上更加丰富和成熟，并在创作上发生了巨大的观念性转变。本书对儿童文学童年叙事的考察放在了1980-2010年代中国社会的历史文化语境之中，以儿童文学童年叙事的不同发展阶段为线索，以不同阶段作家的精神视野和作家对儿童主体的建构以及对文学对话关系的建构为中心，从历史、文化和美学等角度考察和审视了1980年代前期、19

吴芳吉（1896—1932）是20世纪初期的著名诗人，其所开创的“白屋诗”独树一帜备受瞩目。本书以中西文化交汇的变动时代为论述背景，以理学的现代传承为切入点，梳理了儒学对吴芳吉文化观念与诗学思想的重要影响。作者运用文化史与思想史的研究方法，还原了吴芳吉的“儒者”身份，呈现了文化重建过程中历史传统与时代精神的复杂关联。本书既有专题人物研究的深度，又有折射文化转型的广度，为全面理解中国文化的现代转型提

本书立足于问题意识，以西方艺术史上的代表性艺术家和经典艺术现象为线索进行章节建构。本书每一章聚焦一个艺术家或一种艺术现象，试图基于古典到当下的西方艺术史实践来探讨图像的叙事建构及其话语隐喻。本书关注三个关键词：图像表征、叙事建构、话语隐喻。“图像表征”是现象层面的考察，也是本书的个案支撑。“叙事建构”是现象的深层学理剖析。“话语隐喻”研究图像叙事背后的社会文化、审美观念和意识形态话语。本书引入艺术